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Le Département se mobilise et soutient la création et les artistes de son territoire !

En attendant la réouverture des salles de spectacle, toutes les équipes artistiques préparent les spectacles de demain.

Aussi, nous vous invitons d’ores et déjà à découvrir ce qui se prépare dans l’ombre avant de pouvoir venir ressentir toute l’émotion des spectacles en live dès que ce sera possible.

 

Compagnie Ecrire un mouvement - Thierry Escarmant

Fondée en 1989 par Thierry Escarmant et implantée à Pau, la compagnie Écrire un Mouvement propose des créations pluridisciplinaires.

Le “Théâtre du corps” de Thierry Escarmant – fait de textes, de danses, d’images, de musique live – développe une écriture corporelle de la parole, physiquement très engagée, où s’entendent les timbres, les textures et les grains de la voix. 

 

La compagnie Ecrire un mouvement est un partenaire historique du Département des Pyrénées-Atlantiques, soutenu pour son travail de création, de diffusion et d’éducation artistique et culturelle sur le territoire départemental.

 

Création en cours : Ruin Porn Body

Ruin Porn Body est une sorte de road movie mnésique, un périple sur les routes du temps.

En compagnie de la comédienne Fanny Avram et du guitariste Ryan Kernoa, le chorégraphe Thierry Escarmant s’engage sur le plateau pour convoquer quelques fragments de vie, errances, accidents de parcours, grands virages et anecdotes.

A travers la thématique des ruines en tant que témoin de notre présent, de ses chutes et de ses délabrements, cette création questionne notamment la délectation et le voyeurisme dans la représentation du désarroi.

La ruine s’énonce comme un véritable phénomène touristique, de Detroit au mur de Berlin en passant par le site de Tchernobyl, et comme le suggère le titre « Ruin Porn Body », il y a quelque chose d’obscène dans cette fascination pour la ruine ou plus précisément dans sa marchandisation.

 

Ces images ont été filmées lors d’une résidence de création accueillie par Espaces pluriels - Scène Conventionnée Danse, à Pau, et soutenue par l’OARA.

Les 1ères représentations de ce spectacle sont programmées par la Scène nationale du Sud-Aquitain, le 12 janvier au Théâtre Michel Portal de Bayonne, et par Espaces Pluriels, le 14 janvier au Théâtre Saragosse de Pau.

Le CCN Malandain Ballet Biarritz est également partenaire de cette production.

Pour réserver vos places :

Espaces Pluriels

Ruin Porn Body - Thierry Escarmant - Compagnie Écrire un mouvement - Scène nationale du Sud-Aquitain (scenenationale.fr)

En savoir plus sur la compagnie Ecrire un mouvement :

ACCUEIL | Cie Écrire un Mouvement — Thierry Escarmant | Pau

Nanoua

La compagnie Nanoua, basée à Bayonne, propose un « spectacle vivant de proximité et de jubilation publique », à la croisée du théâtre d’objets et de la profonde légèreté du clown, pour se rassembler poétiquement et se nourrir collectivement. La compagnie réinterroge le réel et tente, avec une sérieuse espièglerie, de le réenchanter.

 

Après avoir exploré Un jour sans pain dans l'espace public et goûté à une autre rapport sensible avec les gens, Nanoua affine sa création en salle ( lumière, jeu, rapport au public...).

 

Quelques mots sur le spectacle Un jour sans pain :

« Une passeuse d’histoires sillonne entre présent et passé, à travers les chemins de vie de deux êtres où quête de pain et de liberté se côtoient.

L’aventure d’Ozil, son petit frère de cœur venu de loin et celle de Claudius, son grand-père, cheminent et résonnent en même temps que le pain se fabrique. 
Elles mettent en lumière ce qui rayonne dans la force de vie et l’audace de ces êtres ordinaires.

Les matières se libèrent, se partagent, les rires aussi, et ces tranches de vie nous interrogent sur notre appétence à se fondre dans le moule ou à en sortir... »

Ces images ont été filmées lors d’une résidence de création accueillie par le Centre National des Arts de la Marionnette - Espace Jeliote d’Oloron, dans le cadre d’un compagnonnage qui a débuté en 2018 avec la compagnie Nanoua. 

Le Département des Pyrénées-Atlantiques soutient cette compagnie pour ses actions de création, de diffusion et d’éducation artistique et culturelle sur le territoire ainsi que l’Espace Jeliote d’Oloron qui accueille sur un temps long et tout au long de l’année des artistes en résidence.

L'orchestre symphonique du Pays basque

Premier focus sur l’Orchestre symphonique du Pays basque dont le concert sera prochainement retransmis sur France 3 et qui a été réalisé en partenariat avec la Scène nationale du Sud Aquitain. 

Une petite parenthèse pour fêter le 250ème anniversaire de la naissance de Ludwig Van Beethoven avec les répétitions du concerto pour violon en ré majeur op.61

Le Ballet Malandain

Retrouvons Thierry Malandain en pleine création de son prochain ballet sur Sinfonia, une musique de Luciano Berio, et dont les premières représentations auront lieu les 9 et 10 avril 2021 au Teatro Victoria Eugenia de San Sebastián (Espagne).

« J’ai choisi la Sinfonia pour huit voix et orchestre de Luciano Berio, créée à New York en 1968. Année des plus turbulentes aux États-Unis et en France, où « vivre sans contraintes et jouir sans entraves » devait devenir les seules règles. « Dire cela, sans savoir quoi » : dans un enchevêtrement de références musicales et textuelles, Luciano Berio, cite Samuel Becket. « Comment faire, comment vais-je faire, que dois-je faire, dans la situation où je suis, comment procéder ? » écrit encore l’auteur de l’Innommable.  Réponse en avril, si nous ne perdons pas le fil et retrouvons le droit de vivre et de danser sans limites. »

Projet Cheese au Collège de Navarrenx

Nous vous proposons de vous immerger dans la résidence de création au Collège de Navarrenx, lors de laquelle Claire Soubrier a collaboré avec le photographe Nicolas Gillier. Ce projet a été réalisé dans le cadre du PAEC, en partenariat avec le centre d'art Imge-Imatge basé à Orthez.

L'objectif de cette résidence était de travailler autour de la thématique de la photo de classe, en proposant aux élèves d'expérimenter le travail de Claire Soubrier dans sa fabrication dans un premier temps et en le performant par la suite. Le masque étant obligatoire, l'idée était de concevoir des formes pour recouvrir entièrement le visage. Les élèves ont ainsi fabriqué des cubes comme des pixels et des collerettes en papier crépon. Ces différents accessoires ont ensuite été agencés ensemble pour construire des costumes destinés  à être performés durant la séance photo finale. Les collégiens ont ainsi expérimenté leur corps grâce à des poses mettant en valeur leurs costumes.

La traditionnelle photo de classe s'est faite avec les cubes/pixels qu'ils ont porté sur leur visage tout en réalisant une chorégraphie. Le résultat de cette résidence donnera lieu à des photos et à une vidéo en stop motion.

ensemble 0

[Culture64] Le Département se mobilise et soutient la création et les artistes de son territoire !

 

Aujourd’hui, nous partons à la rencontre de l’ensemble 0 qui a été accueillie en résidence de création par la Scène nationale du Sud-Aquitain (SNSA).

L’ensemble 0 se définit comme un « ensemble de musique d’aujourd’hui », on encore « un collectif à géométrie variable » qui interprète aussi bien les pièces de compositeurs actuels que des pièces de ses propres membres.

La Scène nationale les a choisis pour être artiste compagnon de la saison 2020—2021. Quant au Département, il soutient ensemble 0 afin de renforcer l’accès à ces œuvres d’une grande qualité artistique sur l’ensemble du territoire départemental.

Pour fêter ses 30 ans, l’Institut Culturel Basque (ICB) s’est allié à la SNSA pour la commande d’une œuvre au compositeur Petar Klanac, intitulée Pozgarria da (C’est un bonheur) sui sera interprétée par l’ensemble 0, pour voix soliste, orgue électronique, flûte en sol, trompette marine, rebec, chifonie et gamelan selunding.

N’attendez plus pour réservez vos billets sur scenenationale.fr pour découvrir ce nouveau spectacle à partir du 3 avril 2021 !

Lagunarte

Partons à la rencontre de la compagnie LagunArte implantée à Labastide-Clairence avec laquelle Kristof Hiriart prépare ses deux prochaines créations UP ! (de 6 mois à 5 ans) et IGO (version tout public).

Kristof Hiriart est compositeur, chanteur et multi instrumentiste.  En 2001, il crée la compagnie Lagunarte et produit des spectacles musicaux aux formes hybrides au gré de ses nombreuses collaborations artistiques. Ses influences musicales sont multiples et assumées, des sons traditionnels à la musique improvisée.

La Scène nationale du Sud-Aquitain a choisi Kristof Hiriart dans les « artistes à suivre » de sa saison 2020-2021 et les images ont été filmées dans le cadre d’une résidence accueillie du 23 au 27 novembre au Théâtre Michel Portal, en partenariat avec la CAPB – Kultura Pays Basque.La compagnie LagunArte est un partenaire historique du Département des Pyrénées-Atlantiques, soutenu pour son travail de création, de diffusion et d’éducation artistique et culturelle sur le territoire départemental.

 Quelques mots de l’artiste sur ses deux prochaines créations UP ! et IGO : 

« On ne peut grandir que jusqu’à sa propre hauteur. 

On construit sa vie à chaque instant. On veut grandir, s’élever plus haut, plus grand, mais trop haut donne le vertige.

Les éléments de notre construction sont à portée de main, de vue, de corps, de voix, mais parfois tout nous échappe.

Up et IGO, formes pour voix et objets sont des métaphores de la construction personnelle. Ce sont des rituels pour prendre de la hauteur, gravir lentement les marches de sa vie, avec prudence… et peut-être laisser échapper la lune. »

 N’attendez plus pour réservez vos billets sur scenenationale.fr pour découvrir ces nouveaux spectacles à partir du 7 mars 2021 !

 

Axut !

Partons à la rencontre du collectif Axut ! en résidence de création au Lycée Bernat Etxepare pour leur toute nouvelle création : Amua (l’Hameçon)

« Amua » est un récit de chair et d’âme en équilibre sur les préoccupations contemporaines les plus importantes : l’amour et la liberté. Les auteurs ont collecté des dizaines d’aventures, glané des histoires d’amours impossibles, des contradictions poétiques, des secrets mystérieux et surtout beaucoup de tendresse. L’intime comme le politique seront abordés à la fois par le réel et par la fiction, pour dire et égrainer ces histoires qui sont les nôtres.

Axut ! (que l’on pourrait traduire par « chiche ») est un collectif qui a pour but le développement des arts scéniques en langue basque. Son projet artistique est profondément ancré dans la création contemporaine, la volonté de créer un théâtre vivant et de proximité, dans la durée et au cœur de son territoire transfrontalier.

Considérant le théâtre comme un passeur d’idéal, le collectif attache une importance fondamentale à l’éducation artistique et culturelle, notamment à destination des jeunes et des adolescents. Axut ! propose ainsi propose des résidences au long cours, des temps de création partagée et des espaces de confrontation entre la recherche artistique, sa traduction sensible et les réflexions qu’elle suscite sur le monde contemporain, afin d’offrir la possibilité à chaque élève de s’approprier l’espace de création.

Le lycée Bernat Etxepare fait partie des 17 établissements scolaires avec qui le collectif travaille en lien étroit, dans une logique de projet co-construit à la croisée de l’éducation et de l’artistique

N’hésitez plus et réservez d’ores et déjà votre place pour découvrir cette nouvelle création le 5 mars à Larceveau, salle Larrezabal. Plus d’infos sur : axut.eus

Topa dezagun Axut! kolektiboa Bernat Etxepare Lizeoko sorkuntza egoitzan bere azken lana ikusteko: Amua.

“Amua” haragi- eta arima-kontakizuna da, orekan bilatuz kezka garaikide garrantzitsuenen artean: maitasunaren eta askatasunaren artean.

Autoreek hamarnaka abentura bildu dituzte, ezinezko maitasun istorioak, kontraesan poetikoak, sekretu misteriotsuak eta, batez ere, samurtasun anitz. Bai intimitatea, bai politika, jorratuko dira errealitatearen zein fikzioaren bidez, gureak diren istorioak  errateko eta kontatzeko.

Axut! euskarazko antzerkia garatzea helburu duen kolektiboa da. Bere proiektu artistikoa arras errotua da sorkuntza garaikidean, antzerki bizia eta hurbilekoa sortzeko borondatean, iraupenean eta Euskal Herriko bihotzean.

Antzerkia bitartekari idealtzat hartuta, kolektiboak funtsezko garrantzia ematen dio arte eta kultur hezkuntzari, bereziki gazte eta nerabeentzat. Horrela, epe luzeko egonaldiak eta sorkuntza partekatuko momentuak proposatzeaz gain, Axut!-ek borroka-espazioak eratzen ditu eta horietan parez pare ezartzen ditu ikerketa artistikoa, haren itzulpen sentibera eta mundu garaikideari buruz sortzen dituen gogoetak: ikasle bakoitzari sorkuntza-espazioa bereganatzeko aukera eskaintzeko xedez.

Bernat Etxepare lizeoa kolektiboarekin harreman estuan lan egiten duten 13 ikastetxeeta bat da, hezkuntzaren eta artearen elkargunean  eraikitako elkarlan-proiektu logika baten arabera.

Ez duda eta erreserba ezazu lekua sorkuntza berri hau deskubritzeko martxoaren 5ean Larzabaleko Larrezabal aretoan. Informazio gehiago: axut.eus

 

Hecho en casa

Cie Hecho en casa : Résidence de création accueillie par la Ville d’Anglet au Théâtre Quintaou

 

Implantée à Anglet, la compagnie Hecho en casa regroupe des artistes de différents horizons. Des « arrangeurs d’histoires » touche-à-tout - théâtre, écriture, danse ou arts plastiques - qui mastiquent leurs mots et leurs idées en plusieurs langues et investissent le plateau avec une facture scénographique souvent spectaculaire.

Projet en cours : Estujat darrèr la mata de lavanda, Cirano que sentiva bon a leishiva

Après l’important succès rencontré par les versions française, basque et espagnole du spectacle Caché dans son buisson de lavande Cyrano sentait bon la lessive*, la compagnie Hecho en casa adapte aujourd’hui cette œuvre en occitan.

Initié par une commande de la Ville d’Anglet auprès de la compagnie, le Département s’est associé au projet en sollicitant le réseau des partenaires du Schéma départemental Initiativa Dus dédié au développement et à l’usage de la langue occitane en Pyrénées-Atlantiques.

La compagnie Hecho en casa a ainsi pu compter sur le concours de Felip Biu pour la traduction et sur la complicité de Laurent Labadie (Cie Lilo) pour l’adaptation au plateau. En partenariat avec le CAP’ÒC, le spectacle fera également l’objet d’une tournée jeune public à l’automne 2021 et de l’édition de l’album en occitan.

*Album écrit par Taï-Marc Le Thanh et illustré par Rebecca Dautremer

Cia Hecho en Casa :

 

Residéncia de creacion arcuelhuda per la Vila d’Anglet au Teatre Quintau

 

Installada a Anglet, la companhia Hecho en Casa qu’aplèga artistas de tota traca. « Adobaires d’istüèras » tocassejaires - teatre, escritura, dança o arts plasticas - qui mastegan los lors mots e las lors ideas en mei d’ua lenga qu’investeishen l’empont dab ua heitura scenografica soventòt espectaculara.

Projècte en cors : Estujat darrèr la mata de lavanda, Cirano que sentiva bon a leishiva

Après la beròja escaduda encontrada per las versions francesa, basca e espanhòla de l’espectacle Caché dans son buisson de lavande Cyrano sentait bon la lessive*, la companhia Hecho en Casa qu’adapta uei lo dia aquera òbra en occitan.

Aviat per ua comanda de la Vila d’Anglet au près de la companhia, lo Departament que s’associè au projècte en entercalhar lo hialat deus partenaris de l’esquèma departamentau INICIATIVA DUS dedicat au desvolopament e a l’usatge de la lenga occitana en Pirenèus Atlantics.

La Companhia Hecho en Casa que podó atau comptar dab la participacion de Felip Biu entà la traduccion e dab la complicitat de Laurenç Labadie (Cia Lilo) entà l’adaptacion a l’empont. En aliança dab lo CAP’ÒC, l’espectacle que harà tanben l’objècte d’ua virada joen public, en Bearn, a l’abòr de 2021 e de l’edicion de l’album en occitan.

*Album escriut per Taï-Marc Le Thanh e illustrat per Rebecca Dautremer

 

I

Valentina Bencima

Le Département se mobilise et soutient la création et les artistes de son territoire !
Cette semaine, nous vous proposons d'aller à la rencontre de l'illustratrice et artiste Valentina Bencina.
Implantée depuis 2003 à Accous, dans la vallée d'Aspe, Valentina est originaire d'Italie. C'est à partir des rencontres et des expériences de ses voyages (en Europe, à Cuba et au Mexique), qu'elle a créé tout un univers enfantin où se déploie en permanence la présence de la nature et du rêve.
Son travail repose sur la multiplicité de possibilités et facettes que lui offre la (ré)utilisation du carton dans ses créations. C'est effectivement en jouant sur le relief, les couleurs et les textures de ce matériau « pauvre », que Valentina met en scène ses paysages et personnages oniriques.
Aussi investie dans la littérature jeunesse que dans les projets de son territoire, elle a notamment illustré l’album sonore jeune public en occitan Que l'èi édité par le Cap'Òc à destination des écoles bilingues. Cet ouvrage est à retrouver dans les fonds occitans des bibliothèques du Département en Béarn. Par ailleurs, sa dernière collaboration avec le créateur Thierry Fresneau a permis la réalisation de deux nouveaux géoglyphes éphémères d'une échelle monumentale sur le Poey d'Accous et à Osse-en-Aspe.

Accè)s( Cultures électroniques

Nous vous faisons découvrir le festival Melting Point* organisé par Accès)s( cultures électroniques qui promeut, depuis 20 ans, les cultures électro-digitales, observe les mutations des médias électro-numériques et interroge les effets de la généralisation des technologies et les usages numériques sur nos cultures et nos sociétés.
L’association organise tous les ans un festival numérique, désormais pionnier sur le territoire des Pyrénées-Atlantiques, et fête cette année ses 20 ans.
Pour cette édition anniversaire, le festival s’est développé au Bel Ordinaire, à Ampli, à la Centrifugeuse, au Méliès et dans le réseau de médiathèques. D’autres rendez-vous sont à suivre jusqu’en avril :
Soirée Damasio "Entrer dans la lumière” autour des Furtifs le 26 février à la Centrifugeuse / Pau
Rencontre Alain Damasio / Gregory Chatonsky "UX-X les futurs du web" - 27 février 11h Médiathèque Labarrère / Pau
Concert Fabien Colautti luthier numérique “Corps Mécanique” le 2 avril à la Centrifugeuse / Pau
Melting Point* c’est aussi une exposition virtuelle qui s’invite chez vous, et sur vos smartphones, avec 20 œuvres interactives web-natives historiques et novatrices jusqu’en avril 2021

Tout droit jusqu'au matin

La compagnie Tout droit jusqu’au matin revisite des grands textes qui s’inspirent de la jeunesse et de la façon dont on s’adresse à elle. A travers ses créations, ses ateliers et ses projets intergénérationnels, elle invoque l’enfant en chacun d’entre nous, sa part de malice, d’humanité, d’inventivité et de perspicacité. La compagnie travaille actuellement sur sa prochaine création Une lune entre deux maisons, adaptée du texte de Suzanne Lebeau, qui met en scène deux personnages que tout oppose et qui vont apprivoiser ensemble leurs peurs les plus intimes. Une œuvre poétique qui guide les petits dans leur apprentissage du monde et l’ouverture à l’autre

Aèdes

Comme la plupart des artistes, Thomas Baudoin et Lutxi Achiarry ont été impactés par la crise sanitaire avec la suppression de la quasi-totalité des concerts, tournées et festivals prévus. Ils en ont donc profité pour peaufiner leur duo, Aèdes.
Leurs chants, en polyphonies ou à l’unisson, vont puiser dans le patrimoine culturel immatériel du Béarn et de Gascogne une inspiration contemporaine et des sonorités précises et intimistes.
Lutxi Achiarry et Thomas Baudoin viennent d’enregistrer leur premier disque. Aèdes sortira son premier album en février 2021 sur le label béarnais PAGANS.

Kilika

Basée à Bayonne, Kilika est une compagnie qui s’inscrit dans le champ de la marionnette et qui privilégie, dans son processus de création et son mode de diffusion, un rapport de proximité et de participation du public.

Dans le cadre de l’appel à projet départemental Culture-Séniors, elle est intervenue dans deux EHPAD de Saint-Pierre d’Irube (Harriola et Les Pins).

Après avoir présenté leur travail artistique, les 3 marionnettistes associés au projet ont proposé aux résidents et au personnel soignant de créer des marionnettes à taille humaine sur la base d’une matrice vierge, et aux moyens de matériaux, costumes et accessoires amenés par les artistes ou collectées dans les EHPAD.

La compagnie va ensuite travailler à la réalisation d’une mise en dialogue des marionnettes créées pour présenter une saynète à l’ensemble des participants.

Compagnie Les Pieds dans l'eau

Créée par Violette Campo, la compagnie Les Pieds dans l’eau (Mourenx) s’empare du répertoire classique et contemporain pour créer des lectures théâtralisées et des spectacles engagés où les histoires individuelles résonnent avec la grande Histoire.

En parallèle de ses créations, la compagnie développe un vaste projet d’action culturelle sur le territoire, en lien avec des structures pédagogiques, sociales et culturelles.

La compagnie Les Pieds dans l’eau est un partenaire historique du Département des Pyrénées-Atlantiques, soutenu pour son travail de création, de diffusion et d’éducation artistique et culturelle sur le territoire départemental.
En 2021, Violette Campo choisit de mettre en scène La plus précieuse des marchandises, un conte de Jean-Claude Grumberg.

Compagnie Elirale

Implantée à Saint-Pée-sur-Nivelle et créée par Pantxika Telleria, la compagnie Elirale propose des spectacles chorégraphiques tout public et jeune public.

La chorégraphe attribue au corps dansant un rôle de support, de matière première et d’outil visuel pour devenir le vecteur entre le « le lieu de l’intime » et « le lieu du débat public ».

La compagnie multiplie les collaborations avec des acteurs artistiques de territoires et d’horizons différents (danseurs, chorégraphes, auteurs, musiciens, compositeurs) et accorde une attention particulière à l’espace transfrontalier où elle travaille et puise une partie de son inspiration.

Le Département des Pyrénées-Atlantiques soutient la compagnie Elirale pour son travail de création, de diffusion et d’éducation artistique et culturelle sur le territoire départemental.